美しいガラス、青い鳥シリーズの盛皿。
描かれた絵は浮き上がっていて、立体感があります。その絵は上質の絵画のよう。青い鳥の愛らしいこと！鳥たちが木々の中を自由に飛び回り、かわいくさえずる様子が目に浮かぶようです。
ガラスには無数の小さな気泡が散りばめられていて、半透明。それ故ガラスでありながらも温かみを感じさせてくれます。ガラスといえば夏のイメージが強いものの、夏以外でも使っていただけます。
オードブルを入れたり、お菓子を入れたりと、重宝する大きさです。
飾り皿としても十分な大きさがあり、インテリアとしても映えます。
サイズ 横２８．５センチ×縦２１センチ×高さ４．５センチ
他の作品と一緒に飾ってみました。
小鳥の部分のアップです。
横から見た感じ。
お客さまの声
【徳島県・きょうちゃん様】
目上の方に「お祝い」として差し上げました。
焼き物とかにも趣味のある方で「ガラス」をとのリクエストに応えて選びました。大変喜んでいただけました。
実物を見ていない分不安はあったのですが．．．。
ありがとうございました！！！
山 田 裕 子
山田裕子さんとの出会い
２年前の春、奈良県の吉野に桜を見に行ったときのこと。通りかかったお寺・龍泉寺。そこでたまたま開かれていたガラス作家の個展。
そこではお寺全体が展示室。桜や桔梗など様々な花の絵が描かれたガラスの器たちが並んでいました。その美しいこと！由緒あるお寺の雰囲気に負けない光彩をそのガラスの作品たちは放っていました。そしてそのガラス作品に私は魅了されました。
それが私と山田裕子さんの作品との出会いです。
山田裕子さんのこと
山田さんは桜で有名な奈良県吉野町に住んでいらっしゃいます。吉野といっても広く、川遊びやバーベキューで賑わう場所からさらに車を走らせること３０分。山深く、自宅裏には吉野川。ここには手つかずの自然が残っています。自然をモチーフにした絵付けをされている山田さんにとって申し分のない場所だそうです。ゆっくりとした時間が流れ、作品作りに専念できるとのこと。
山田さんはもともと油絵を描いていらっしゃったそうです。なるほど、納得、絵が上手いはず。ただ、以前は現代的な絵を描かれていたとのこと。今は日本画的な美しさがあります。やはり和食器として作品作りをしていく上で、作風も変化してきたそうです。
山田さんの作品には季節の花々や小鳥たちが浮き出るように描かれています。是非手にとってその美しさを実感してみてください。
大きいサイズのものは勿論、小さいものでも存在感があり、飾って楽しめます。
ただ山田さんはおっしゃいます。食器ですから是非使ってもらいたいと。ガラスでありながら、透明ではなく、砂糖菓子のようにふぁーっとした肌合いの作品は、温かい印象で、冬でも使っていただけます。磁器や塗りの器とのコーディネートがおすすめです。
技法について
パート・ド・ヴェールという技法で作られています。
�，泙此�粘土で平らな板状の焼成型を取り、�△修両紊縫�ラスを盛り上げて焼成し、��さらに出来上がったものを研磨して形を整えてから�い發Π貪戞△�皿やボウルの形に曲げるため、曲げ型の上にセットして�ヅ典はГ杷�をかけるそうです。
ちなみに、この技法はとても手間のかかるもので、この技法で食器作りをしている人は他にはあまりいらっしゃらないそうです。
山田裕子略歴
１９８１ 行動美術展 入選
１９８２ 大阪市立大学文学部哲学科 卒業
１９８３〜８４ 関西新制作展 入選
１９８８ 東京ガラス工芸研究所 卒業
１９８９〜 ＮＨＫ京都文化センターガラス工芸教室講師
１９９０ グラスアート ＳＯ−ＲＡ工房スタート（大阪・堺市）
１９９２ 伊丹クラフト展 入選
１９９８ テーブルコーディネートフェア（大阪ドーム）招待出品
２００２ 奈良県・奥吉野（国栖）に自宅・工房を移転
個展開催
グラスギャラリー・コア（大阪）、グラスギャラリー・波ぎ（京都）、グラスギャラリー・カラニス（東京）、ＬＡＤＳ・ギャラリー（大阪）、ギャラリー・紺（新潟）、ギャラリー・木苺（羽曳野）、サラクリスタル（奈良）、ギャラリー陶庵（堺） その他ギャラリー等の企画展に参加
